«Η Γη είναι το δικό μας stage»: Ο Χρήστος Καρυώτης αποκαλύπτει το μέλλον και το line-up του Sani Festival στην Kulturosupa

 Ο Λόφος του Sani Resort γυρίζει σελίδα: Η «πράσινη» επανάσταση του Sani Festival και το πολυσυλλεκτικό line-up του 2026

 Το Sani Festival δεν χρειάζεται ιδιαίτερες συστάσεις. Από το 1992, όταν πρωτοανέβηκε στον εμβληματικό Λόφο του Sani Resort στη Χαλκιδική ως ένα τριήμερο τζαζ αφιέρωμα, μέχρι σήμερα, έχει εξελιχθεί σε έναν από τους πιο εξωστρεφείς και εκλεκτικούς πολιτιστικούς θεσμούς της χώρας. Φέτος, το φεστιβάλ γυρίζει σελίδα και μπαίνει επίσημα σε μια νέα, συναρπαστική εποχή, έχοντας στο «τιμόνι» του ως νέο Καλλιτεχνικό Διευθυντή τον γνωστό ραδιοφωνικό παραγωγό και έμπειρο άνθρωπο των δημοσίων σχέσεων, Χρήστο Καρυώτη.

Με βαθιά γνώση της μουσικής βιομηχανίας και αστείρευτη ενέργεια, ο Χρήστος Καρυώτης αναλαμβάνει να καθοδηγήσει ένα πολυσυλλεκτικό και high-end πρόγραμμα για το καλοκαίρι του 2026. Από τον θρυλικό Robert Plant και τον James Arthur, μέχρι τη δική μας Δήμητρα Γαλάνη, την Ελένη Τσαλιγοπούλου, τους Waterboys, τους Soul II Soul και τη μοναδική Βίκυ Λέανδρος, ο Λόφος αναμένεται να πλημμυρίσει ξανά με ήχους που ξεπερνούν τα στενά μουσικά σύνορα.

Η φετινή χρονιά, όμως, κρύβει και μια σπουδαία πρωτοπορία: το Sani Festival γίνεται το μοναδικό μουσικό φεστιβάλ στην Ελλάδα που κατακτά τη διεθνή πιστοποίηση ISO 20121 ως πλήρως βιώσιμη διοργάνωση. Όπως αναφέρει χαρακτηριστικά ο ίδιος στη συνέντευξή του, η προσέγγιση της επικοινωνίας αλλάζει ριζικά, στοχεύοντας πλέον σε εξατομικευμένη στρατηγική για κάθε καλλιτέχνη και σε δυνατό άνοιγμα προς τα νεαρότερα κοινά, χωρίς να αλλοιώνεται ο διαχρονικός χαρακτήρας του θεσμού. Παράλληλα, οραματίζεται τον Λόφο της Σάνης ως ένα διεθνές πολιτιστικό βίωμα αντίστοιχο με το Ηρώδειο ή το Royal Albert Hall, όπου η υψηλή τέχνη συνδέεται άρρηκτα με την οικολογική ευθύνη, αποδεικνύοντας ότι «η Γη είναι το δικό μας stage».

Λίγο πριν ανάψουν τα προβολείς της πρώτης μεγάλης συναυλίας, ο Χρήστος Καρυώτης μιλάει στο Γιάννη Τσιρόγλου για την Kulturosupa για τις προκλήσεις της νέας του θέσης, το φετινό line-up και το πώς το Sani Festival δείχνει τον δρόμο για το μέλλον των πολιτιστικών διοργανώσεων στην Ελλάδα.


-Κύριε Καρυώτη, αναλαμβάνετε το τιμόνι του Sani Festival σε μια κομβική στιγμή. Πώς αισθάνεστε για αυτόν τον νέο ρόλο και ποιες είναι οι βασικές προτεραιότητες που θέτετε για τη «νέα εποχή» του θεσμού;

Είναι πολύ μεγάλη τιμή η ανάληψη του φεστιβάλ. Έχει διαγράψει μια πολύ σημαντική πορεία και θα ήθελα να συνεισφέρω στην περαιτέρω επιτυχία του. Βασική μου προτεραιότητα είναι η μετάκληση μεγάλων καλλιτεχνών, παγκόσμιας εμβέλειας, που θα κάνουν ακόμα πιο ισχυρή τη φήμη του φεστιβάλ. Το άνοιγμα του σε κάθε είδος μουσικής, μέσα από ένα πρόγραμμα που θα είναι πλουραλιστικό και εξωστρεφές. Θέλουμε το Sani Festival να αποτελεί ένα από τα πιο ενδιαφέροντα φεστιβάλ στην Ευρώπη, κάτι που άλλωστε έχει σε μεγάλο βαθμό επιτευχθεί μια που το Sani έχει βραβευτεί για τρία συνεχόμενα χρόνια ως “World’s Leading Cultural Destination Resort” στα διακεκριμένα World Travel Awards.

-Η μακρά και επιτυχημένη πορεία σας στο ραδιόφωνο και τις δημόσιες σχέσεις, πώς αναμένεται να επηρεάσει τη στρατηγική επικοινωνίας και το καλλιτεχνικό όραμα του φεστιβάλ;

Είναι ένα σημαντικό εφόδιο. Ήδη φέτος αναπροσαρμόσαμε την επικοινωνιακή μας στρατηγική, ανακοινώνοντας κάθε εκδήλωση ξεχωριστά, ξεκινώντας πολύ νωρίτερα την επικοινωνία απ΄ ότι τα προηγούμενα χρόνια και τα αποτελέσματα είναι εξαιρετικά θετικά. Αντιμετωπίζουμε τον κάθε καλλιτέχνη και την κάθε συναυλία με εντελώς διαφορετικό τρόπο, προσαρμοζόμενοι στα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά του, στοχεύοντας το αντίστοιχο κοινό. Ενισχύσαμε την παρουσία μας στα social media χωρίς να παραμελήσουμε και τα παραδοσιακά επικοινωνιακά κανάλια, όπως τον ηλεκτρονικό και φυσικό Τύπο και το ραδιόφωνο με την τηλεόραση.

-Το Sani Festival ξεκίνησε το 1992 με αμιγώς τζαζ ταυτότητα και εξελίχθηκε σε ένα πολυσυλλεκτικό event (ποπ, ροκ, κλασική, indie). Σκοπεύετε να διατηρήσετε αυτή την ισορροπία ή να εισάγετε νέα μουσικά είδη και concept στο μέλλον;

Εκ φύσεως ως ακροατής είμαι πολυσυλλεκτικός. Βρίσκω αξία σε κάθε μουσικό είδος και θα προσπαθήσω αυτή η πολυσυλλεκτικότητα να εκφραστεί και επί σκηνής. Ο λόφος της Σάνης θεωρώ ότι πρέπει να φιλοξενεί εκπροσώπους από κάθε ύφος και είδος και φυσικά και το αντίστοιχο κοινό.

-Ποιες είναι οι μεγαλύτερες προκλήσεις αλλά και οι προοπτικές που συναντά ένας καλλιτεχνικός διευθυντής όταν διαχειρίζεται ένα τόσο φημισμένο φεστιβάλ, που αποτελεί σημείο αναφοράς για το καλοκαίρι στη Χαλκιδική;

Η διαχείριση ενός τόσο ιστορικού και φημισμένου φεστιβάλ, προαπαιτεί γνώση της πορείας και σεβασμό. Από την άλλη, καθαρό μάτι που θα διακρίνει και θα προτείνει βελτιώσεις, νέα αντίληψη για το πως πρέπει να είναι σήμερα αλλά και στο μέλλον ένα τέτοιο ιστορικό πολιτιστικό προϊόν και τι θα πρέπει να έρθει ως φρέσκο αεράκι σε κάτι τόσο διαχρονικό και πετυχημένο.

-Πώς σκοπεύετε να αξιοποιήσετε τη μοναδικότητα του Λόφου της Σάνης, ώστε η εμπειρία του κοινού να παραμείνει αξέχαστη και να προσελκύσει ακόμα περισσότερους επισκέπτες από την Ελλάδα και το εξωτερικό;

Όπως λέτε κι εσείς και γνωρίζουν όσοι έχουν επισκεφθεί έστω και μία φορά τον λόφο, πρόκειται για ένα μέρος ανυπέρβλητης φυσικής ομορφιάς. Αυτό που βιώνει κάθε θεατής στον λόφο δεν είναι απλά η παρακολουθήση μιας συναυλίας αλλά μία μοναδική εμπειρία που θα του μείνει για πάντα χαραγμένη στη μνήμη. Θεωρώ ότι είναι ένα αντίστοιχο με το να παρακολουθείς μια συναυλία στο Ηρώδειο ή στο Royal Albert Hall. Αναβαθμίζει την εμπειρία σε ένα μοναδικό, αξέχαστο βίωμα. Αντιμετωπίζουμε με σεβασμό την ομορφιά και την ιστορικότητα του λόφου και προσπαθούμε να έχουμε το μικρότερο δυνατό αποτύπωμα, αφήνοντας τις αισθήσεις να απολαύσουν τη θάλασσα, τον καλοκαιρινό ουρανό και τον Πύργο του λόφου.

-Το φετινό πρόγραμμα ανοίγει στις 11 Ιουλίου με τον θρυλικό Robert Plant και τους Saving Grace. Τι σημαίνει για το Sani Festival η παρουσία μιας τέτοιας εμβληματικής προσωπικότητας της παγκόσμιας ροκ σκηνής;

Είμαστε απίστευτα ενθουσιασμένοι που αυτός ο εμβληματικός ροκ τραγουδιστής θα «ανοίξει» το φετινό πρόγραμμα. Είναι από αυτές τις περιπτώσεις που νιώθουμε τρομερά περήφανοι για τη δουλειά και το όραμα μας. Βέβαια να μην ξεχάσουμε και άλλους μεγάλους καλλιτέχνες αυτού του βεληνεκού, όπως ο Andrea Bocelli, o Tom Jones και ο Placido Domingo που έχουν εμφανιστεί στο φεστιβάλ. Όλοι τους τεράστιες μορφές, απίστευτοι καλλιτέχνες.

-Στις 18 Ιουλίου φιλοξενείτε τον James Arthur, έναν από τους πιο παθιασμένους σύγχρονους τραγουδοποιούς. Ποια είναι η ανταπόκριση του νεότερου κοινού σε αυτή την επιλογή;

Θέλαμε φέτος να ανοίξουμε το φεστιβάλ και σε νεαρότερα ηλικιακά κοινά και ο James Arthur εκπροσωπεί αυτή την κατεύθυνση με τον καλύτερο τρόπο. Σπουδαίος τραγουδοποιός, με απίστευτη δημοτικότητα σε όλο τον κόσμο. Βλέπουμε λοιπόν με χαρά ότι έχει πολύ καλή ανταπόκριση από νεαρότερο κοινό. Σίγουρα θέλουμε και στο μέλλον πέρα από τους θρύλους να έχουμε και πιο σύγχρονες προτάσεις.

-Το ελληνικό τραγούδι εκπροσωπείται φέτος δυναμικά στις 25 Ιουλίου από τη Δήμητρα Γαλάνη, την Ελένη Τσαλιγοπούλου και την Εστουδιαντίνα. Πώς δένει αυτή η «παραδοσιακή» και ταυτόχρονα σύγχρονη γιορτή με τον διεθνή χαρακτήρα του φεστιβάλ;

Πέρα από τον διεθνή χαρακτήρα του το Φεστιβάλ είχε ανέκαθεν στο πρόγραμμα του σημαντικούς Έλληνες καλλιτέχνες, γι αυτό και έχουν εμφανιστεί οι σημαντικότεροι όλα αυτά τα χρόνια. Δεν είναι ξεκομμένο από την μουσική ταυτότητα του τόπου, θέλει να προτείνει τους αξιολογότερους, τόσο στο διεθνές κοινό, όσο και στους Έλληνες θεατές. Θα ήταν παράλογο να απουσιάζει το καλό ελληνικό τραγούδι από το Φεστιβάλ και ξέρετε, έχουμε πάντα και αρκετούς ξένους θεατές που θέλουν να ακούσουν τον ήχο του τόπου, ως μέρος της εμπειρίας των διακοπών τους.

-Την 1η Αυγούστου οι The Waterboys φέρνουν κέλτικους ήχους στη Χαλκιδική, ενώ στις 8 Αυγούστου οι βραβευμένοι με Grammy, Soul II Soul δίνουν έναν τελείως διαφορετικό ρυθμό. Πόσο δύσκολο είναι να στηθεί ένα πρόγραμμα με τόσο μεγάλες εναλλαγές στο ύφος από εβδομάδα σε εβδομάδα;

Η κάθε συναυλία θέλουμε να προσφέρει κάτι διαφορετικό από την προηγούμενη ή την επόμενη, συμβάλλοντας στον πολυσυλλεκτικό χαρακτήρα του Φεστιβάλ, αποτελώντας ένα κίνητρο για μια διαφορετική εμπειρία.

-Το πρόγραμμα κλείνει στις 15 Αυγούστου με τη Βίκυ Λέανδρος και τις «Διαχρονικές Μελωδίες» της. Τι να περιμένουμε από αυτή τη συγκινητική, όπως αναμένεται, βραδιά στον Λόφο;

Θα πρέπει να περιμένετε μια πολύ συγκινητική, χαρούμενη και νοσταλγική βραδιά, από μια τραγουδίστρια παγκόσμιας εμβέλειας, που όπως είδατε πρόσφατα και στην εμφάνιση της στη Eurovision, διατηρεί το πάθος και την ποιότητα της φωνής της αναλλοίωτα. Θα τραγουδήσουμε όλοι μαζί τραγούδια μιας ανεπανάληπτης καριέρας. Η ίδια είναι ενθουσιασμένη με την εμφάνιση της στο Sani Festival και ανυπομονεί να συναντήσει το κοινό για μια αξέχαστη βραδιά κάτω από τ αστέρια του Δεκαπενταύγουστου.

-Το Sani Festival αποτελεί πλέον το μοναδικό βιώσιμο μουσικό φεστιβάλ στην Ελλάδα, έχοντας λάβει μια σπουδαία πιστοποίηση ISO. Μπορείτε να μας μιλήσετε για τη σημασία αυτής της διάκρισης;

Η βιωσιμότητα αποτελεί αναπόσπαστο μέρος της ταυτότητας του Sani Festival. Το φεστιβάλ υιοθετεί πρακτικές που μειώνουν το περιβαλλοντικό του αποτύπωμα και ενισχύουν μια πιο βιώσιμη εμπειρία για το κοινό και τους συνεργάτες του. Άλλωστε το Sani Festival πραγματοποιείται στο Sani, το πρώτο ανθρακικά ουδέτερο θέρετρο στην Ελλάδα, και λειτουργεί με ηλεκτρική ενέργεια από 100% ανανεώσιμες πηγές εγγυημένης προέλευσης. Στο πλαίσιο αυτό, το Sani Festival ευθυγραμμίζεται με το διεθνές πρότυπο βιώσιμης διοργάνωσης εκδηλώσεων ISO 20121, αποτελώντας το πρώτο μουσικό φεστιβάλ στην Ελλάδα με επίσημη δέσμευση στη βιωσιμότητα, σε συνεργασία με την TÜV Austria Hellas.

-Ποιες συγκεκριμένες πρακτικές και κριτήρια εφαρμόστηκαν προκειμένου να επιτευχθεί αυτή η αυστηρή πιστοποίηση βιωσιμότητας;

Εφαρμόζονται υπεύθυνες πρακτικές σε κάθε στάδιο της διοργάνωσης - από την κατάργηση των πλαστικών μίας χρήσης και την ανακύκλωση όλων των συσκευασιών, μέχρι τη μεταφορά των επισκεπτών με ηλεκτροκίνητα οχήματα και τη συνολική διαχείριση πόρων και υλικών. Έτσι, η μουσική εμπειρία συνδέεται ουσιαστικά με τον σεβασμό προς το φυσικό περιβάλλον και το μοναδικό τοπίο της Χαλκιδικής.

-Πώς αντιλαμβάνεται το κοινό και οι ίδιοι οι καλλιτέχνες τον «πράσινο» χαρακτήρα του φεστιβάλ; Υπάρχει ενεργή συμμετοχή τους στην προστασία του περιβάλλοντος κατά τη διάρκεια των εκδηλώσεων;

Φυσικά και υπάρχει ενημέρωση τόσο των καλλιτεχνών όσο και των θεατών για αυτή την επιλογή και φυσικά παρότρυνση να συμβάλουν έμπρακτα στην προστασία του περιβάλλοντος. Είναι εντυπωσιακή η ανταπόκριση του κοινού στην διαχείριση των απορριμμάτων, στην ανακύκλωση των συσκευασιών στους ειδικούς κάδους ανακύκλωσης αλλά και στο σεβασμό του χώρου της συναυλίας. Είναι εντυπωσιακά καθαρή η εικόνα του χώρου μετά το τέλος της συναυλίας, κάτι που δεν το βλέπεις εύκολα σε άλλους συναυλιακούς χώρους, πράγμα που δείχνει την υπεύθυνη στάση του κοινού.

-Πιστεύετε ότι η επιτυχία του Sani Festival με το ISO βιωσιμότητας θα αποτελέσει παράδειγμα προς μίμηση και για άλλες μεγάλες πολιτιστικές διοργανώσεις στην Ελλάδα;

Το ελπίζουμε και το ευχόμαστε! Για μας η μουσική και ο πολιτισμός δεν μπορεί παρά να είναι μέρος μιας ευρύτερης υπεύθυνης περιβαλλοντικής συμπεριφοράς. Η παλαιότερη εικόνα από συναυλιακούς χώρους γεμάτους πλαστικά και μπουκάλια μετά το τέλος των συναυλιών, είναι κάτι που δεν πρέπει να ξαναδούμε και φυσικά θα πρέπει και οι διοργανωτές να βοηθήσουν σ΄ αυτό. Ευτυχώς έχουμε και διεθνώς μια ισχυρή τάση βιώσιμων εκδηλώσεων, ακόμα και από superstars όπως οι Coldplay που εμφανίζονται σε στάδια, μπροστά από χιλιάδες θεατές.

-Πώς συνδέεται η οικολογική συνείδηση και η βιωσιμότητα με την καλλιτεχνική δημιουργία στη νέα εποχή που ξεκινάει φέτος για το φεστιβάλ;

Η Γη είναι το δικό μας stage, η σκηνή που μοιραζόμαστε όλοι και η μουσική ένας τρόπος για να μας ενώσει συνειδητά στην προστασία του περιβάλλοντος.


Όλες οι συναυλίες διεξάγονται στον Λόφο της Σάνης, με ώρα έναρξης 21:30.

Προπώληση εισιτηρίων εδώ:  more.com











Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

«Οικογένεια Τσεκμέ», μια ατέρμονη εμετική παράσταση χωρίς έλεος και τσίπα! Είδαμε και σχολιάζουμε